紫砂艺术尝试版权交易新探索

紫砂壶自明清成熟以来，已成为一种艺术与文化、实用与欣赏、材质与审美有机结合的中国民族工艺品，富有艺术的魅力和价值。狄夕明的壶艺作品最大的特点是传统而不失新潮，通俗而又高雅，显示出他对紫砂壶创作的深度思考，通过对作品自然的、和谐的、艺术的原则要求中，彰显砂壶内在格调和品位的崇高。 

紫砂壶既可以使用，又可以作为艺术品收藏、观赏。而紫砂壶上雕刻了书画作品后，又具有了独特的版权价值。2014年元月，中国紫砂艺术平台上线了首批艺术品——复澄壶。这套作品的创作者是艺术家陈复澄，其创作的刀笔书画紫砂壶精品在艺术品市场难得一见，成交价曾达百万元以上。

紫砂壶艺始于宋朝而成于明代。几百年间，紫砂工艺经历无数兴废衰荣，薪尽火传，逐渐形成今日世界性的紫砂文化热潮。紫砂壶的美在于它集壶泥、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸艺术，共融于一体。紫砂壶艺师不断的提升自己的制壶能力，以创作出具有艺术审美价值的紫砂壶。艺术家陈复澄1992年开始在宜兴紫砂壶上进行陶刻创作，把他的“刀笔书法”融合到紫砂壶中，被著名书画家、前中国文联副主席尹瘦石先生称作“复澄壶”，一时间“复澄壶”在社会各界引起惊呼。2002年人民日报以“从曼生壶到复澄壶”为题长篇评价了“复澄壶”，引起了极大关注。著名的学者、书画家冯其庸对陈复澄刀笔书法极其欣赏，曾作诗赞曰：“以刀作笔陶为纸，挥洒居然醉墨时；古往今来盘礴客，平生倾倒第一痴。”2011年夏天，“复澄壶”在成都文化产权交易所成功上市，陈复澄随即成为紫砂业界唯一成功上市的紫砂艺术家。同时，他还是中国紫砂艺术品上市发售第一人，他的35件紫砂作品和3件书法作品以4000万元的价格上市交易，轰动了艺术界。此后，陈复澄手下的紫砂壶平均每把的估价都在120-200万元之间。

紫砂壶与绘画艺术结合的成功，为传统民间艺术的发展探索出一条新路，也为艺术版权交易指明了发展方向。